Mercredi 21.09
Opening Paris Electronic Week - Défilé Myst, Clara3000, Lacchesi b2b Mac Declos

Jeudi 22.09
Comment développer son label à l'international ?
avec Basile Beaugendre en modérateur (TuneCore), Raphael Pujol (Beatport), Elise Nicolas (Citizen Records), Marine de Bruyn (CNM Bureau export)
Gérer une maison de disques efficacement occasionne de nombreux défis et nécessite une vision claire de ce que vous voulez accomplir. Est-ce que vous voulez opérer dans votre pays (d’origine) ou dans des bureaux ouverts à l’étranger ? Comment trouver des partenaires en qui vous pouvez faire confiance dans d’autres pays ? Comptez-vous vendre de la marchandise et d’autres produits dérivés d’artistes dans plusieurs pays ? Allez-vous mint et drop des NFT? Comment créer des relations avec des responsables, éditeurs et des promoteurs de concerts que vous ne connaissez pas personnellement ? Nos panélistes experts répondront à toutes ces questions et à bien d ‘autres encore.
Des aides en plus pour les festivals exemplaires, la bonne solution ?
En partenariat avec Pioche!
avec Frédérique Sarre (ministère de la Culture), Rudy Guilhem-Ducléon (Collectif des Festivals), Marie Sabot (We Love Green)
Lancée en grande pompe par Mme Roselyne Bachelot, ministre de la Culture, début 2022, cette charte du développement durable conditionne notamment l’aide de l’Etat aux festivals à plusieurs critères d’éco-responsabilité. Comment fonctionne cette charte ? Et surtout, est-elle une solution souhaitable (et bien accueillie) par les professionnels ?
E-sport et la musique
Angela Natividad en modératrice (Hurrah.group), JP Karnage, Alban Dechelotte (G2 Esports)
Marketing Digital
avec Mélanie Moresve (Les Halles de la Transition, Pulse Festival)
Petite histoire de la réduction des risques, du concept à l'action
avec Fêtez Clairs
Comment devenir un musicien professionnel ?
avec Richard Zijlma (Conservatoire de Haarlem, Amsterdam)
Metaverse : Pour un virtuel plus vertueux
avec Angela Natividad en modératrice (Hurrah.group), Aurore Géraud (L'Atelier BNP Paribas), Sebastien Devaud (Agoria), Mathieu Lacrouts (Hurrah.group)
La nouveauté du Web 3.0 la plus prisée est souvent critiquée et semble être devenue un aimant à escrocs. Mais ce n’est que le revers de la médaille, car grâce au développement supraluminique de la réalité virtuelle et des technologies de rendu, il y a aussi un grand nombre d’incroyables expériences à découvrir, et une multitude de moyens de les tester. De superbes compagnies de design telles que Marshmallow Laser Feast et Blanca Li créent des œuvres à couper le souffle. Comment profiter au maximum des environnements virtuels tout en évitant d’être pris dans une arnaque ?
La synchro Sensation (That Syncing Feeling)
avec Jessica Ibgui (Warm Music), Thomas Jamois (Veltica Music)
Comme la plupart des gens, vous regardez la télévision et des films, et parfois un morceau dans une publicité attire votre attention. Mais comment est-ce que ces chansons sont choisies, et par qui ? Comment, en tant qu'artiste, avez-vous une chance pour que votre musique soit utilisée dans des productions télévisées et cinématographiques ? La Paris Electronic Week a réuni un comité d’expert de la synchronisation et de superviseurs musicaux qui donneront des conseils sur la manière d'accroître vos chances pour que votre production constitue le support d'une rencontre dramatique dans la prochaine série phare Netflix ou pour un blockbuster de super-héros.
APERO PRO - PEW IN

Vendredi 23.09
AFEM, Beatport & Pioneer DJ Present: ‘Women In Music Production’
avec Meike Nolte (Beatport), Tristan Hunt (AFEM)
Comment développer son activité d'édition ?
avec Rachel Graham en modératrice (Passé Projects & Publishing), Philippe Manivet (Musigamy), Nicolas Voskoboinikoff (French Flair), Jessica Ibgui (Warm Music)
Mécènes dans la culture : où commence le greenwashing ?
avec Camille Pène (Les Augures)
Festivals écoresponsables, mécènes ou partenaires peu fréquentables, la culture échappe-t-elle au greenwashing ? Rien n’est moins sûr. À l’heure de la communication verte à outrance, certains montent la garde et viennent même taper sur les doigts des excès de zèle (ou d’hypocrisie).
(Re)faire la fête par les lieux de diffusion polyvalents
curaté par les équipes du Kilomètre25
Faire la fête : que ce soit en club, en festival, ou n’importe où ailleurs, la fête est un moment pour décompresser, se vider la tête, se sentir libre et écouter de la musique. Pour beaucoup, elle est un antidote pour faire face à la pression quotidienne et lâcher prise. La fête techno est une fête type dont les intentions de soirée diffèrent de celles d’une sortie en discothèque classique. C’est un lieu et un moment où des individus se rassemblent pour faire la fête ensemble en écoutant de la techno : house, acid, hard, minimal, etc. La fête est mobile. Dans les années 1980 et 1990, la France accueille de plus en plus de rave party. Par la suite, les clubs s’emparent de cet engouement ; organisées par des anglais, les soirées Jungles du Rex sont considérées pour beaucoup comme les premières soirées house. Aujourd’hui, la fête se mue vers de nouveaux espaces, un retour à ses racines, la fête techno en proie à une ambiance plus libertaire, décomplexée.
Dans quelles mesures les lieux de diffusion polyvalents contribuent à un renouveau de la fête ? Ou plutôt, en quoi contribuent-ils à renvoyer la fête techno à son historique rave ? Pourquoi ces espaces en mouvement se multiplient-ils ? Sommes-nous au début d’une nouvelle boucle des us et coutumes des fêtard·e·s ?
Eco-conception et bonnes pratiques pour la production d'événements musicaux
avec Théophile Pierdait (Studio dazd), Jeanne Lepoutre (Studio dazd), Redouane Souni (Monstre), Xavier Garcia (Monstre), Yannick Le Guiner (Pole éco-design)
NFT, nouvelle économie de la création ou non sens écologique ?
en partenariat avec Pioche!
avec Maelstrom
Ces trois lettres sont aujourd’hui au centre de l’attention du secteur culturel, certains y voyant même le prochain marché de l’art sous toutes ses formes. Pourtant, les Non Fongible Tokens font déjà l’objet d’ardentes critiques. Parmi celles-ci, l’impact potentiellement vertigineux de la blockchain et d’immenses quantités de données pour leur utilisation. Doit-on privilégier cette nouvelle économie de la création ? Ou freiner tant qu’il est temps une probable absurdité écologique ? Le pourrait-on alors ?
La norme corporelle, du désir dans nos milieux et espaces queer et/ou électroniques
avec Mélissa Mercader (Myst), Romaric (La Darude)
KONBINI x PEW - Bamao Yendé, ISSAM, Mina & Bryte, more TBA

Tournées plus locales : peut-on se passer de la fameuse « clause d’exclusivité » ?
en partenariat avec Pioche!
avec Noé Thoraval (Sarcus Festival)
Pourquoi un artiste ne peut-il pas faire deux concerts consécutifs dans la même région ? Alors que cette solution est recommandée par tous les observateurs de la culture pour réduire l’empreinte écologique des tournées, elle se heurte à une tradition solide : la « clause d’exclusivité ». Destinée à raréfier la venue d’un artiste et maximiser le nombre d’entrées, cette clause est sous le feu des critiques. Peut-on vraiment s’en passer sans casser un modèle pour la culture ?
Chasseur de sons, à la poursuite du plus bel instrument : la nature
en partenariat avec Pioche!
De tout temps, l’écoute de la nature a inspiré jusqu’aux plus grands artistes. Certains s’en sont même fait une spécialité. À quelles musicalités leurs oreilles sont-elles attentives ? Comment pister et capter les mélodies du monde ? Et pour ensuite les transformer en musique ? C’est là tout l’art du musicien Molécule, qui traverse le globe avec ses micros depuis 2015 pour nourrir ses compositions.
Comment développer sa carrière de manager ?
avec Antoine Voisin Masse (The Talent Boutique), Maxime Le Disez (AMS Booking), Nathanne Le Corre (Sierra Management), Laurence Muller (Snoot)
Autrefois le métier de manageur·euse consistait principalement à faire l'intermédiaire pour vos artistes et de décrocher les meilleurs contrats avec les maisons de disques, éditeurs et promoteurs. Tous ces éléments sont toujours importants, mais le·a manageur·euse moderne doit aussi être à la pointe de toutes les dernières innovations technologiques liées à la musique, ainsi qu’aux détails qui concernent le merchandising global de vos artistes, comment organiser des concerts live, comment trouver un·e spécialiste de la synchronisation ou un·e édit·eur·rice qui connaît en détail cet aspect très important d'une carrière. Mais par-dessus tout, vous devez être une personne sociable avec une patience et une empathie infinie. Le workshop de management de la PEW vous montrera comment être le·a meilleur·e manageur·euse d’aujourd’hui.
The Future of LGBTQ+ Live Events
en partenariat avec l'AFEM
avec Samantha Togni (Boudica), Sophia Kearney (Weird & The Wonderful / HE. SHE. THEY), Tristan Hunt (AFEM)
10 ans de post-club
avec Victor Dermenghem
curaté par les équipes du Kilomètre25
Victor Dermenghem propose un récapitulatif des sorties de projets moins connus, ayant marqué par leur modernisme et qui ont contribué à donner forme aux musiques électroniques. « Un récap, mon histoire alternative de cette genèse en quelques œuvres commentées ».
Samedi 24.09
Découvrir Hackin' Toys & Intuitive Instrument
avec Hackin' Toys (instrument), Intuitive instrument (dualo), Ros&co
en partenariat avec Villette Makerz
Hackin' Toys est un dispositif unique de machines musicales artisanales qui placent le spectateur au centre de la performance.
Les ateliers DIY (Do It Yourself) et musicaux sont menés par Sacha (Villette Makerz)
Atelier accessible à partir de 4 ans.
Lecture électrique : Musique ambiant et littérature
avec Benjamin Chaval, Laurie Bellanca
curaté par les équipes du KM25
La santé mentale des artistes queers
En partenariat avec Act Right
avec Xavier Paufichet en modérateur (Les Disques du Lobby)
Passeurs ou militants ? Les tiers-lieux, nouvelles maisons de l’écologie pour tou·te·s
avec Mathilde Girault (modératrice), Marie Floquet (Sinny & Ooko), Fanny Broyelle (Transfert), Denis Legat (La Lune Rousse), Klio Krajewska (Mains d'Oeuvres, Station, MU)
en partenariat avec Pioche!
À la fois festifs et réflexifs, les tiers-lieux réinventent la maison de la culture en axant leur programmation, et l’accueil du public, autour de valeurs et d’actions porteuses de sens. Comment prennent-ils ce rôle de passeur à cœur ? Où se situe la frontière avec le militantisme ? Réponse avec quelques-uns de ces beaux-lieux engagés.
Techno Parade x PEW - after officiel, KAS:ST, Xenia UA, Headless Horseman, Alignment, Nastya Muravyova

"Inclusion, sororité et musiques électroniques : où en est-on dans la région SWANA (Afrique du Nord & Asie du Sud-Ouest) ? "
avec Aura Burzynski en modératrice (Mahalla), Christina Hazboun en modératrice (The Sonic Agent), Nesa Azadikhah (artiste iranienne), Sara Dziri (artiste belge et tunisienne), Youmna Saba (artiste libanaise), Liliane Chlela (artiste libanaise)
Depuis quelques années, les scènes électroniques sont en pleine ébullition dans la région SWANA (Asie du Sud-Ouest et Afrique du Nord). Pourtant, que savons-nous de ses principales actrices et de leurs réalités ? Malgré la fragilité des écosystèmes pour créer, promouvoir et diffuser leur travail, les femmes productrices ont su se faire une place dans la scène électronique globale. Quelles sont les difficultés qu’elles rencontrent, à la fois dans leur région et lorsqu’elles présentent leur travail en Europe dans un contexte post-colonial ? La scène électronique a encore du chemin à parcourir en matière d’inclusivité, qu’en est-il pour les femmes qui développent leur art hors des frontières européennes ? Pour ce talk, nous croisons les regards de quatre artistes.